Suprematisms bija krievu avangarda drosmīgākais risks. Ģeometriskā abstrakcija sasniegta līdz robežaiRadusies laikā no 1915. līdz 1916. gadam Kazimira Maļeviča vadībā, tā pārtrauca jebkādus mēģinājumus kopēt redzamo realitāti un piedāvāja autonomu vizuālo valodu, kurā kvadrāti, apļi, krusti un līnijas darbojas kā informācijas nesēji. universālas emocijas un garīgās tieksmes. Tālu no formālas kaprīzes, šī reducēšana līdz būtiskajam norādīja uz to, ko tās autors nosauca par pārākumu tīra mākslinieciska sajūta.
Šajā ceļvedī atradīsiet skaidru un padziļinātu ieskatu tās pirmsākumos, galvenajās idejās, fāzēs, ikoniskajos darbos un mantojumā. Jūs redzēsiet, kā dažas pamatformas un kodolīga palete bija pietiekami, lai pārveidotu mākslas vēsturi. abstraktā glezna un ietekmē 20. gadsimta arhitektūru, dizainu un vizuālo kultūru. Tas viss tiek pasniegts vienkāršā un pieejamā stilā, lai saprastu, kāpēc suprematisms kļuva par mūsdienu abstrakcijas stūrakmens.
Izcelsme un konteksts
Suprematisma dzimšana ir tieši saistīta ar Kazimiru Maļeviču, Kijevā dzimušu mākslinieku un krievu avangarda galveno figūru, kurš pirmo reizi prezentēja savu programmu slavenajā Petrogradas izstādē, kas pazīstama kā 0,10: Jaunākā futūristiskās glezniecības izstāde (1915. gada decembrī). Tur viņš karājās Melns kvadrāts “ikonu stūrī” — žests, kas uzsvēra viņa priekšlikuma garīgo raksturu un atnesa atkāpšanās no pārstāvniecības amata kā ceļš uz nepieredzētu tīrību glezniecībā.
Maļevičs nostiprināja savu domāšanu fundamentālos tekstos. Vispirms ar manifestu No kubisma un futūrisma līdz suprematismam: jaunais reālisms glezniecībā, kur viņš formulēja lēcienu uz neobjektīvu mākslu; vēlāk, 1927. gadā, ar Neobjektīvā pasaule, patiess kompass, lai saprastu, ka mērķis bija atbrīvot glezniecību no materiālisma un piešķirt prioritāti justies ārpus mimikrijasŠajā pārejā suprematisms pielāgojās sava laika paātrinātajai modernitātei un nostiprinājās kā Radikāla saraušanās ar pagātni.
Estētiskā koncepcija un pamati
Estētiskā ziņā suprematisms aizstāv tīra abstrakcijaKompozīcijas ar kvadrātiem, taisnstūriem, apļiem, krustiem vai trijstūriem, kas sakārtoti precīzi un bez atsaucēm uz dabas pasauli. Līdzekļu ekonomija nav vizuāla nabadzība, bet gan lēmums koncentrēt emocionālo spēku pēc iespējas mazāk elementos, lai forma, krāsa un telpa funkcionētu kā… universāla vizuālā valoda spējīga pārvarēt kultūras un laikmetus.
Maļevičam mākslas misija bija sasniegt jūtu pārākumsTāpēc viņš atteicās no sižeta un anekdotes, izvēloties skaidru paleti (melnu, baltu un pamatkrāsas) un tīrus krāsu laukus, kur tukšums un bieži vien baltais fons projicē bezgalības ideju. Pats mākslinieks apgalvoja, ka kvadrāts ir “intuitīva saprāta radījums”, sliekšņa attēls, no kura ieiet valstībā garīgs, nevis utilitārs.
“Mākslinieks var būt radītājs tikai tad, ja viņa gleznas formām nav nekā kopīga ar dabu.” — Kazimirs Maļevičs
Ģeometriskais komponents netiecas pēc vēsuma, bet gan pēc universāluma. Izmantojot formu novietojumu, mērogu un spriedzi, suprematisms konstruē harmonijas, kas izvairās no burtiska naratīva. Tādēļ tā vizuālā gramatika kalpoja par pamatu vēlākām kustībām. konstruktīvisms, De Stijl, Bauhaus, minimālisms vai pat abstraktā ekspresionisma atvasinājumi saprata, ka emocijas un idejas ir iespējams paust, nepaļaujoties uz fiziskās pasaules attēlojumu.
Suprematisma fāzes
Kustību attīstību parasti izskaidro trīs posmos. Pirmkārt, fāze melns, kurā tumšas figūras dominē uz spožu baltumu fona; tas ir laiks Melns kvadrāts, īstais glezniecības “nulles punkts”, galējas redukcijas simbols un apņemšanās objektivitātes trūkums.
Tam seko posms krāsāDažreiz saukts par dinamisko suprematismu, šajā stilā ir izteiktāki sarkanie, zilie un dzeltenie toņi. Kompozīcijas iegūst kustības un dziļuma sajūtu, izmantojot diagonālus un asimetriskus izkārtojumus; Maļevičs orķestrē taisnstūrus, līnijas un plaknes tā, ka glezna vibrē no enerģijas. kinētiskais un telpiskais.
Trešā fāze ir baltsProgrammas radikālā kulminācija: baltas formas uz balta fona, ar minimālām tonālām niansēm, kas atdala figūru un lauku. Tādi darbi kā Balts uz balta Viņi destilē valodu līdz gandrīz nemateriālam slieksnim, aicinot uz kontemplatīvu lasīšanu un pārpasaulīgs kas pārsniedz jebkādu zemes atsauču robežas.
Tēmas, resursi un vizuālā gramatika
Suprematisms izmanto atturīgu paleti — baltu, melnu un pamatkrāsas — un fonus, kas bieži vien liek domāt par bezgalību. Šis baltais nav tukšs: tas ir iespēju lauks, kurā kvadrāti, apļi vai krusti peld ar skaidrību, kas meklē emocionāla rezonanse Bez naratīva stieņiem. Līdzsvars, asimetrija un diagonālie ritmi vienlaikus rada gan spriedzi, gan atvērtību.
Kustība piešķir dinamismu, izmantojot pārklājošās un krustojošās formas. Tādos skaņdarbos kā Suprematisma kompozīcija: lidojums lidmašīnāDiagonālais impulss liecina par progresu un ātrumu, metaforām modernitātei, kas steidzas pretī nākotnei. Šī formālā, reducētā un skaidrā gramatika darbojas kā alfabēts tiešu sajūtu un sajūtu artikulēšanai. universālas patiesības.
- Būtiskās formas: kvadrāti, taisnstūri, apļi, krusti un līnijas.
- Kodolīga palete: melna, balta un pamatkrāsas ar spēcīgu kontrastu.
- Sastāvs: asimetrija, diagonāles un pārklāšanās ieteikt kustību.
- Aktīvs fons: baltā krāsa kalpo kā metafora bezgalība un brīvība.
Key darbojas ar komentāriem
Kazimira Maļeviča “Melnais kvadrāts”
Šī glezna, kas tiek uzskatīta par absolūtu kustības ikonu, attēlo melnu kvadrātu uz balta fona, kas tiek uztverts kā glezniecības “nulles punkts”. Maļevičs to novietoja 0,10 izstādes “sarkanajā stūrī”, uzsverot tās gandrīz sakrālo dimensiju. Darbs ir vizuāls manifests: likvidējot jebkuru atpazīstamu attēlu, tas koncentrē pieredzi uz… tīras emocijas un gleznieciskās valodas autonomijā.
Svarīgums: tālu no tukšas provokācijas, Melns kvadrāts Tas nostiprina visu supremātisma programmu un apšauba mākslas būtisko būtību. Tā radikālisms pavēra ceļu minimālismam un sekojošām glezniecības interpretācijām kā telpai. Abstraktā domāšana.
Kazimira Maļeviča “Supremātisma kompozīcija” (1916)
Tā laika priekšzīmīgs krāsu darbs: taisnstūri, kvadrāti un līnijas ir izvietotas neitrālā laukā ar ritmisku enerģiju, kas pārplūst pāri horizontālajai asij. Sarkanā, zilā un dzeltenā krāsa pastāv līdzās melnajai un baltajai, radot ilgstošas kustības un dziļuma sajūtu, kas nav atkarīga no tradicionālās perspektīvas, bet gan no… spriedze starp plaknēm.
Nozīme: Šī kompozīcija demonstrē supremātisma valodas briedumu un tās potenciālu paust dinamismu bez reprezentācijas. Tās ietekme uz konstruktīvismu un Bauhaus stilu bija ievērojama, parādot, kā abstrakta ģeometrija varēja izteikt sarežģītas idejas.
Kazimira Maļeviča “Balts uz balta” (1918)
Viena no neobjektīvās mākslas virsotnēm. Nedaudz slīps balts kvadrāts peld uz balta fona, kas tik tikko atšķiras pēc toņa. Robeža starp figūru un fonu izplūst, līdz gandrīz izzūd, aktivizējot ārkārtīgi smalku telpas uztveri. Šeit glezniecība pieskaras nemateriālajam, piedāvājot ceļu uz… brīvība un mākslinieciskā tīrība.
Nozīme: Šis galējais minimālisms paredz debates par monohromo mākslu un 20. gadsimta vidus minimālismu. Tas ir pierādījums tam, ka redukcija var pastiprināt garīga pieredze skatītāja.
Proun 19D, autors Els Lisickis
Els Ļisickis, galvenā persona supremātisma ideju ieviešanā kosmosa nozarē, izstrādāja Proun kā tilti starp glezniecību un arhitektūru. Proun 19DĢeometriskās plaknes, apļi un asis ir artikulētas zvaigznājā, kas liecina par trīsdimensionalitāti un pāreju uz faktisku konstrukciju. Krāsa — baltā, melnā, pelēkā un pamatkrāsas — uztur sintaksi telpiskās attiecības tam vajag.
Nozīme: Šis darbs iezīmē pagrieziena punktu starp suprematismu un konstruktīvismu. No tā ģeometriskā abstrakcija veicināja mūsdienu arhitektūru, grafisko dizainu un telpisko plānošanu, demonstrējot, ka neobjektīva valoda varēja būt funkcionālā darbības joma.
Ela Lisicka romāns “Sakauj baltos ar sarkano ķīli” (1919)
Propagandas plakāts, kurā izcili izmantota supremātisma ģeometrija: sarkans trīsstūris caurstrāvo baltu apli, kas ir metafora boļševiku uzvarai pār Balto armiju Krievijas pilsoņu karā. Kraukšķīga kompozīcija un palete (sarkans, melns, balts) kondensē kodētu politisku vēstījumu. abstrakts un tiešs.
Svarīgums: Tas ir spilgts piemērs tam, kā supremātisma estētika var migrēt uz funkcionālo dizainu un masu komunikāciju. Tās ietekme ir jūtama vizuālajā kartējumā. XX gadsimts, sākot no plakātu dizaina līdz redakcionālai grafikai.
Supremātisma kompozīcija: Lidojums lidmašīnā (1915), Kazimirs Maļevičs
Taisnstūri un līnijas pastiprina lidojuma sajūtu caur diagonālēm un pārklājošām plaknēm. Baltais fons vibrē kā bezgalīga skatuve, savukārt pamatkrāsas ienes enerģiskus ritmus. Darbs rada kustībā esošu modernitāti, burtiski neatspoguļojot nevienu mašīnu, bet gan caur… formas poētika.
Nozīme: Šis darbs demonstrē suprematisma spēju iesaistīties tehnoloģisko pārmaiņu laikos un koncentrēt progresa ideju stingri lingvistiskā vārdnīcā. nav reprezentatīvs.
Mākslinieki, grupas un reklāma
Līdzās Maļevičam vairāki mākslinieki popularizēja un apsprieda suprematisma tvērumu. Grupa Augstākā Tajā piedalījās tādi autori kā Ksenija Boguslavska, Iļja Čašņiks, Aleksandra Ekstere, Ivans Kļuns, Olga Rozanova, Nikolajs Suetins un Nadežda Udaļcova, kā arī citi. Svarīga loma ir arī Elam Ļisickim, kura uzdevums ir izplatīt un interpretēt priekšlikumu citos kontekstos, īpaši izmantojot dialogu ar De Stijl un Bauhaus.
Paralēli kustība iesaistījās dialogā (un konkurencē) ar citiem tā laika krievu virzieniem: no krievu futūrisma un rajonisma tā mantoja bažas par dinamismu un formālo sadalīšanos, savukārt konstruktīvisms izmantoja savu gramatiku, lai to saskaņotu ar sociālie un ražošanas mērķiSuprematisma starptautiskā klātbūtne tika nostiprināta, pateicoties izstādēm un publikācijām, kas izplatījās visā Eiropā.
Suprematisms un konstruktīvisms: konverģences un atšķirības
Abām kustībām ir kopīgs ģeometrisks pamats un apbrīna pret modernitāti, taču tās atšķiras pēc mērķa. Suprematisms sevi pasludina autonoms un garīgsAtrauts no jebkādas utilitāra funkcijas. Savukārt konstruktīvisms cenšas abstraktu valodu nodot sabiedrības kalpošanā: rūpniecība, propaganda, arhitektūra un dizains kļūst par tā privileģēto darbības lauku.
Pēc Krievijas revolūcijas politiskais klimats veicināja pāreju uz mākslu, kas bija gan noderīga, gan pieejama. 1919. gadā Vladimirs Tatļins iecerēja slaveno Piemineklis Trešajai internacionāleikonstruktīvisma gara simbols (lai gan tas nekad netika uzbūvēts). Aleksandra Rodčenko plakāti parādīja, kā askētiska ģeometrija var paust efektīvus politiskus vēstījumus. Šīm pārmaiņām bija institucionāls atbalsts, un tās iezīmēja utilitāra dreifēšana kas daudzus pārākuma piekritējus attālināja no oficiālās uzmanības centrā.
Arhitektūra, dizains un modernitāte
Supremātisma principi — samazināšana, skaidrība, telpiskās attiecības — ietekmēja arhitektus un dizainerus, kuri centās integrēt formu un funkciju. Proun Ļisicka ietekme ir būtiska: no šiem vizuālajiem eksperimentiem tika ierosināta pāreja no glezniecības uz apjomiem un struktūrām, ideja, kas atbalsojās Bauhaus un avangarda Eiropas arhitektūrā.
Grafikas dizainā zīmju ekonomija un baltās telpas izmantošana kā aktīva zona palīdzēja veidot mūsdienīgu valodu, kas piešķir prioritāti lasāmība un ietekmeMākslā minimālisms un atsevišķas abstraktā ekspresionisma atzaras, kas izpaudās kā atteikšanās no subjekta un koncentrēšanās uz to, veido paliekošu mantojumu, kas turpina darboties arī tagadnē.
Krīze, lejupslīde un izdzīvošana
1920. gadu sākumā supremātisms zaudēja savu ietekmi pēcrevolūcijas Krievijā. Sociālistiskais reālisms, uzsverot strādnieku ideālu skaidru attēlojumu, aizstāja neobjektīvus priekšlikumus. Maļevičs tika marginalizēts un galu galā tika saistīts ar tādām institūcijām kā INKHUK, koncentrējoties uz dizaina un arhitektūras projektiem (labs piemērs ir viņa “arhitekti”), lai gan pilnībā neatsakoties no sava nefunkcionālā mākslas redzējuma.
Tomēr suprematisma starptautiskā ietekme turpināja pieaugt. Tādi darbi kā Melns kvadrāts o Balts uz balta Tie tika pārcelti uz vadošajiem muzejiem, un to mantojums izplatījās vairākās disciplīnās. Tikmēr kritiķi, kuri kustību bieži vien nosauca par nihilists vai ezotērisks— tas netraucēja vēlākiem kolekcionāriem, skolām un māksliniekiem to uzskatīt par būtisku pagrieziena punktu 20. gadsimta abstrakcijas izpratnē.
Maļeviča ievērojamie darbi
- Augstākais Nr. 58 (1916) — Krasnodaras Mākslas muzejs.
- Nažu slīpētājs (1912) — Jeilas Universitātes Mākslas galerija.
- Zemnieka galva (1912) — Stedelijk muzejs, Amsterdama.
- Melns kvadrāts uz balta fona (1913) — Valsts krievu muzejs, Sanktpēterburga.
- Melnais aplis (1913) — Valsts krievu muzejs, Sanktpēterburga.
- Dzeltens, oranžs un zaļš (1914) — Stedelijk muzejs, Amsterdama.
- Supremātisma kompozīcija: Sarkanais kvadrāts un Melnais kvadrāts (1915) — MoMA, Ņujorka.
- Suprematisms (1915) — Stedelijk muzejs, Amsterdama.
- Balts uz balta (1918) — MoMA, Ņujorka.
Būtiski citāti
“Kvadrāts nav zemapziņas forma. Tas ir radījums.” intuitīvs iemesls— Kazimirs Maļevičs
“Jaunais reālisms glezniecībā nozīmē radīt jaunas formas, kurām nav nekā kopīga ar…” realitāte— Kazimirs Maļevičs
Kā redzat, suprematisms nebija tikai stils; tā bija paradigmas maiņa, kas atbalstīja formas autonomija un jūtu pārākumu pār mimēzi. Tas radās sociālo un tehnoloģisko pārmaiņu klimatā, kristalizējās būtiskos darbos — par Melns kvadrāts a Balts uz balta—, tas izpaudās arhitektūrā un dizainā (ar Ļisicki kā tiltu) un, neskatoties uz tā norietu pēcrevolūcijas Krievijā, atstāja izšķirošu mantojumu modernismā, minimālismā un neobjektīvā mākslā. Ja tas mums kaut ko māca, tad to, ka ar pavisam nelielu daļu — kvadrātu, apli, baltu fonu — var teikt ļoti daudz.
[saistītais url=”https://www.cultura10.com/abstract-painting-and-its-most-highlighted-representatives/”]