A Capela dziedāšanas aizraujošā pasaule: vēsture, paņēmieni un evolūcija

  • A cappella dziedāšana aizsākās garīgajā mūzikā Eiropā.
  • Tā ir attīstījusies no gregoriskā dziedājuma līdz mūsdienu polifonijai.
  • Mūsdienās tā ir galvenā populārās kultūras sastāvdaļa, pateicoties tādām grupām kā Pentatonix.

Trāpīt atzīmei 2

A cappella vai a cappella dziedāšana (itāliešu valodā) ir radot mūziku tikai ar balsi, bez jebkāda cita instrumenta iejaukšanās. Tas ietver progresīvu vokālo paņēmienu izmantošanu, jo dziedātājam vai koriem ar balsi ir jāatdarina noteiktu mūzikas instrumentu skaņas. Šī prakse, kas ir sarežģītāka par mūziku, ko pavada instrumenti, vēstures gaitā sakņojas vairākās tradīcijās un žanros.

A Capela dziedāšanas izcelsme

Lai izsekotu šī termina izcelsmei un tā praksei, mums jāatgriežas vairākus gadsimtus senā pagātnē un jānovieto sevi viduslaiku Eiropas reliģiskās mūzikas kontekstā. Tas bija Itālijā, kur šis termins tika izdomāts a cappellaTermins a cappella burtiski nozīmē “kā kapelā”. Tas attiecas uz faktu, ka kristīgajās baznīcās pēc tam, kad tika aizliegta mūzikas instrumentu lietošana, mises un citas ceremonijas bija jāpavada tikai cilvēku balsīm. Viens no agrākajiem zināmajiem a cappella dziedāšanas piemēriem ir Gregoriskā dziedāšana, sakrālās monodijas forma, kas tika dziedāta kristiešu baznīcās. Lai gan instrumenti nebija stingri aizliegti, vokālā dziedāšana bez pavadījuma kļuva par galveno garīgās mūzikas veidu.

A Capela dziedāšanas evolūcija

Gadsimtu gaitā a cappella dziedāšana attīstījās no monodijas uz sarežģītākām formām, piemēram, polifonija, kurā vairākas balsis vienlaikus dzied dažādas melodijas. Viduslaikos un renesanses laikā Eiropas baznīcu un katedrāļu kori šo tehniku ​​pilnveidoja maksimāli. Starp ievērojamākajiem a cappella polifonijas komponistiem ir Palestrina y Žoskīns des Prezskura darbi joprojām tiek atskaņoti visā pasaulē. Ap 15. gadsimtu a cappella dziedāšana parādījās arī laicīgajā sfērā, un tādi žanri kā madrigāls. Šāda veida kora kompozīcija ļāva nelielām dziedātāju grupām uzstāties vairākās balsīs bez pavadījuma. Tomēr 16. gadsimtā instrumentus sāka ieviest dažos mūzikas veidos, piemēram, kantātē.

A cappella dziedāšanas paņēmieni

Kapela dzied mūsdienu mūzikā

Lai gan tradicionāli a cappella dziedāšana tiek saistīta ar garīgo mūziku, 19. gadsimtā šī prakse dažādās baznīcās piedzīvoja atdzimšanu un sāka izplatīties arī populārajā mūzikā. Īpaši Amerikas Savienotajās Valstīs parādījās dažādas a cappella dziedāšanas formas, kas saistītas ar afroamerikāņu garīgo mūziku, piemēram, evaņģēlijs un garīgs20. gadsimts populārajā kultūrā atnesa dažādu a cappella dziedāšanas stilu attīstību, piemēram, barbershop, četrbalsīgas vokālās harmonijas forma, kas radās pagājušā gadsimta trīsdesmitajos gados, vai Doo-wop, ko 1940. gados izstrādāja jauni afroamerikāņi lielajās pilsētās.

A Capela dziedāšanas paņēmieni

A cappella dziedāšanu var veikt, izmantojot dažādas tehnikas. Viena no visizplatītākajām metodēm ietver balsu kombināciju, kas ir sadalīta četrās daļās: tenors, bass, baritons un soprānsŠāda formācija ir raksturīga daudzām vokālajām grupām, kas cenšas panākt sarežģītas un izteiksmīgas harmonijas, jo katrai balsij ir būtiska loma saliedētas un spēcīgas skaņas radīšanā. Pēdējās desmitgadēs Beatbox, jeb vokālās perkusijas, ir ieguvušas aktualitāti. Šis paņēmiens sastāv no bungu mašīnas vai bungu skaņu atdarināšanas ar muti, ritmiska slāņa pievienošanu vokālajiem skaņdarbiem.

Slavenākās A Capela dziedāšanas grupas

a cappella dziedāšanas vēsture un tehnikas

Gadu gaitā daudzas vokālās grupas ir izcēlušās ar prasmi un radošumu a cappella mūzikas izpildē. Starp tiem ir plaši pazīstamā grupa Pentatonix, kuri ir popularizējuši šo žanru, pateicoties savam modernajam stilam un populāru dziesmu pārinterpretācijām. Citas grupas, kas jāizceļ, ir The Voca People vai Van Canto, kas apvieno a cappella tehniku ​​ar tādiem žanriem kā metāls vai beatbox.

Dziedātāja soliste A Capela dziedāšanā

Līdzās kora ansambļiem izšķiroša loma a cappella mūzikā ir arī solistiem. Tas ir tāpēc, ka daudzos gadījumos solo dziedātājs ir atbildīgs par melodijas nešanu, savukārt koris vai vokālās harmonijas sniedz atbalstu ar pavadījumu. Šī izpildījuma forma dažkārt tiek izpildīta bez kora klātbūtnes, panākot efektu, kas izceļ dziedātāja vokālās īpašības un tehnisko vadību.

Šodien dzied kapela

Pašreizējā kontekstā a cappella dziedāšana ir pārsniegusi klasiskās un garīgās mūzikas sfēru, lai kļūtu par populārās kultūras neatņemamu sastāvdaļu. TV šovi, piemēram Sing-Off un tādas filmas kā Pitch Perfect Tie ir veicinājuši interesi par a cappella mūziku, piesaistot šai mākslas formai jaunas paaudzes. No popa un roka hitu atjaunošanas līdz jaunu kompozīciju radīšanai, a cappella grupas ir pierādījušas, ka cilvēka balss joprojām ir viens no spēcīgākajiem un daudzpusīgākajiem instrumentiem mūsdienu mūzikā. A cappella dziedāšana turpina attīstīties, pielāgojoties jauniem žanriem un stiliem, un joprojām ir unikāla un emocionāla mūzikas forma, kas savieno izpildītājus un klausītājus ar vokālās skaņas tīrību.


Pievienot kā vēlamo avotu Google