Leģendārais un tikumīgais Indijas citarists Ravi Šankars mūžībā aizgāja 92 gadu vecumā, pēc operācijas ASV. Ar karjeru, kas ilga vairāk nekā sešus gadu desmitus, Šankars kļuva par 60. gadsimta slavenāko citārspēlētāju. Viņa mantojums ne tikai dzīvo Indijas klasiskajā mūzikā, bet arī dziļi ietekmēja Rietumu mūziku, īpaši 70. un XNUMX. gados.
Ravi Šankara ietekme uz Rietumu mūziku
Ravi Šankaram bija galvenā loma Indijas mūzikas ieviešanā RietumosViņa ietekme bija ievērojama klasiskajā mūzikā, rokā un popā. Viņa ciešās attiecības ar Džordžu Harisonu, grupas “The Beatles” ģitāristu, bija viens no šīs parādības katalizatoriem. Pēc iepazīšanās ar Šankaru Harisons sāka studēt sitaru, kas lielā mērā ietekmēja grupas “The Beatles” muzikālo virzienu. Tādas kompozīcijas kā “Norwegian Wood“un albums” Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band Viņi integrēja indiešu mūzikas misticismu ar ievērojamu sadarbību ar Šankaru. Šankars bija tā sauktās mūzikas pionieris. World Musicapvienojot austrumniecisko sitaras skanējumu ar rietumu melodijām. Šī saplūšana ne tikai mainīja globālo muzikālo ainavu, bet arī mainīja Rietumu uztveri par Indijas mūziku, izraisot dziļu interesi, kas aptvērusi paaudzes. Šankara ietekme uz tādiem mūziķiem kā Jehudi Menuhins y Filips Glāss demonstrēja sitāras daudzpusību un spēju mijiedarboties ar citām mūzikas formām. Kopā ar Menuhinu viņš izdeva ietekmīgo albumu Rietumi satiekas ar austrumiem, kas iezīmēja vienu no pirmajiem nopietnajiem mēģinājumiem sapludināt Āzijas un Eiropas mūzikas tradīcijas.
Agrīnie gadi un muzikālā apmācība
Ravi Šankars dzimis 1920. gadā Varanasi (Benaresa)Ravi Šankars, dzimis Indijā, vienā no valsts vecākajām un garīgi nozīmīgākajām pilsētām, piedzima brahmanu ģimenē, kas viņam deva agrīnu piekļuvi Indijas ietekmīgākajām mākslas un kultūras formām. Jau bērnībā viņa aizraušanās ar mākslu bija acīmredzama, pateicoties viņa vecākā brāļa, slavenā dejotāja un horeogrāfa Udaja Šankara, ietekmei. 13 gadu vecumā Ravi Šankars pameta Indiju, lai pievienotos brāļa deju trupai, ceļojot pa pasauli un iegremdējoties starptautiskajās mākslas un kultūras tradīcijās. Parīzē, kur viņš pavadīja vairākus gadus, viņš nonāca saskarē ar dažādām muzikālām ietekmēm, kas vēlāk izpaudās viņa turpmākajā karjerā. 18 gadu vecumā Šankars pieņēma nozīmīgo lēmumu pamest deju un pilnībā veltīt sevi mūzikas studijām. Sitar. Lielā meistara aizbildniecībā Ustads Alaudins Khans, Šankars sāka garīgu un muzikālu ceļojumu, kura rezultātā viņš kļuva par vienu no lielākajiem Indijas klasiskās mūzikas eksponētājiem. Apmācības laikā viņš dzīvoja gurukulā, ievērojot stingru disciplīnu saskaņā ar Hanas mācībām, ļaujot viņam apgūt tehniskos un garīgos principus, kas veidoja viņa unikālo stilu.
Attiecības ar Džordžu Harisonu un The Beatles
Šankars, bez šaubām, bija skolotājs, kurš iepazīstināja ar Indijas garīgumu un mūziku Džordžam Harisonam, ģitāristam BeatlesViņu sadarbība sniedzās tālu aiz muzikālās sfēras, spēlējot izšķirošu lomu Harisona garīgajā un personīgajā evolūcijā. Ģitārists ne tikai iemācījās spēlēt sitāru, bet arī pārņēma daudzas garīgās un dzīves filozofijas, ko popularizēja Šankars. Šankara ietekme uz Bītliem bija dziļa. 1968. gadā grupa nolēma doties uz Rišikešu, Indijā, lai mācītos pie viņa. Maharishi Mahesh Yogiizvirzot Indijas garīgumu redzamākā līmenī savā mūzikā un filozofijā. Šajā periodā grupa sarakstīja un ierakstīja daudzas dziesmas, kas atspoguļoja Indijas klasiskās mūzikas skaņas un idejas, iezīmējot izšķirošu posmu viņu mākslinieciskajā evolūcijā. Šie skaņdarbi “Tevī bez tevis“un”Iekšējā Gaisma“, ko komponējis Harisons, bija šīs ietekmes apliecinājums. Abās dziesmās tika izmantoti instrumenti un tehnikas no Indijas, kas līdz tam laikam rokmūzikas pasaulē nebija redzēts.
Tās ietekme uz kino un starptautisko sadarbību
Ravi Šankars atstāja savas pēdas arī kino pasaulē. Kompozīcijas ir tikpat svarīgas kā tās Apu triloģija no režisora Satyajit Ray Viņi palīdzēja definēt jaunu Indijas kino stilu. Shankar apvienoja tradicionālo ragu ar novatoriskām skaņām, radot unikālu atmosfēru skaņu celiņos. Viņa darbs iekšā Gandijs, slavenā filma Richard AttenboroughTas noveda pie viņa nominācijas Oskara balvai, kas vēlreiz apstiprināja viņa nozīmi ārpus mūzikas pasaules. Sadarbība ar Filips Glāss darbā Fragmenti Tas bija satriecošs piemērs tam, kā Šankaram izdevās apvienot tik atšķirīgas muzikālās estētikas. Šis darbs apvienoja Glāsa minimālistisko jūtīgumu ar bagātīgajām Indijas klasiskās mūzikas tradīcijām, radot unikālu muzikālu pieredzi, kas joprojām tiek apbrīnota. Citi izcili klasiskās mūzikas mūziķi, piemēram, Jehudi Menuhins y John Coltrane Viņi arī atrada Šankarā neizsmeļamu iedvesmas avotu, parādot, ka mūzika tīrākajā veidā ir universāla valoda.
Ravi Šankara mantojums kā kodolsintēzes mūzikas pionierim
Ravi Šankars ir atzīts par pionieri saplūšana starp austrumiem un rietumiemViņa mūzika ne tikai nojauca tradicionālās stila un kultūras barjeras, bet arī vienoja cilvēkus no dažādām vidēm kopīgā novērtējumā pret Indijas bagātīgajām melodijām. Ar saviem koncertiem, ierakstiem un sadarbību Šankars kļuva par Indijas mūzikas globālu vēstnesi, aizvedot to uz Eiropu, Ziemeļameriku un tālāk. Papildus ietekmei uz mūziķiem un komponistiem Šankars stingri ticēja mūzikas spēkam dziedināt, izglītot un vienot cilvēci. Viņa muzikālā vīzija pārsniedza etiķetes un žanrus, nostiprinot viņa statusu kā mūžīgai figūrai mūzikas vēsturē. Viens no neaizmirstamākajiem mirkļiem viņa karjerā bija uzstāšanās… Monterejas festivāls 1967. gadā un vēsturiskajā Koncerts Bangladešai 1971. gadā. Pēdējais, ko organizēja Džordžs Harisons, bija viens no pirmajiem labdarības koncertiem vēsturē un iezīmēja pagrieziena punktu ne tikai tā muzikālo panākumu, bet arī humānās ietekmes dēļ. Ar savu mūziku Šankars ne tikai savienoja kontinentus, bet arī aktīvi piedalījās svarīgos sociālos procesos.
Personīgā dzīve un ģimenes mantojums
[paraksta id = “pielikums_15793” align = “aligncenter” width = “624”]
Ravi Šankars[/paraksts] Ravi Šankars bija slavenā dziedātāja tēvs. Norah Jones un slavenais sitārists Anoushka ShankarNeskatoties uz grūtībām personīgajā dzīvē, tostarp sarežģītām romantiskām attiecībām, viņa uzmanība mūzikai nekad nemazinājās. Abas meitas turpināja savu muzikālo karjeru, vēl vairāk nostiprinot Šankara mantojumu pasaules mūzikā. Anuška Šankara ir turpinājusi tēva iesākto, sadarbojoties ar mūsdienu mūziķiem un saglabājot sitāras tradīcijas, vienlaikus izpētot jaunus muzikālus ceļus. Savukārt Nora Džonsa ir baudījusi ražīgu karjeru džezā un citos žanros, pierādot, ka muzikālais talants ir dziļi iesakņojies ģimenē.
Nāve un paliekošs mantojums
11. gada 2012. decembrī Ravi Šankars nomira Ravi Šankars nomira Sandjego, Kalifornijā, 92 gadu vecumā. Viņa nāve iezīmēja ēras beigas mūzikas pasaulē. Tomēr viņa ietekme turpina dzīvot caur viņa mūziku, ierakstiem un, protams, Ravi Šankara fondu, kuru vada viņa atraitne Sukanja Šankara. Fonds turpina popularizēt un saglabāt viņa milzīgo mantojumu, nodrošinot, ka nākamās paaudzes pazīst un novērtē Indijas klasisko mūziku. Pateicoties Ravi Šankaram, sitars kļuva par saiknes simbolu starp kultūrām, un Indijas klasiskā mūzika sasniedza auditoriju, kas citādi to nekad nebūtu sastapusi. Viņš bija revolucionārs ne tikai mūzikā, bet arī savā spējā apvienot cilvēkus no visas pasaules ar savu mākslu.